カール・リヒター論

大昔、吉田秀和全集に出会った時のような感動が再び起こりました。真摯な姿勢が貫かれた音楽論ですし、カール・リヒター賛歌でもあります。勿論、音楽的な掘り下げが深く、その解釈も文章力も優れているからこそ、読後感もまた格別でした。
広義では音楽評論に入るのでしょうが、実際にバッハの宗教曲を演奏する際の指南書の役割も果たせますし、リヒターの音楽を通して崇高なバッハの音楽の本質に迫ることができる音楽書の性格も持ち合わせています。
なによりリヒターの音楽への探求心と愛情が通奏低音のように全ての文章に流れており、読むだけでロ短調ミサの冒頭の4小節の叫び、マタイ受難曲のコラール、ヨハネ受難曲のエヴァンゲリストの歌唱が聴こえてくるような臨場感に包まれていました。
確かに、筆者自身が44ページで書かれているように、知の巨匠の吉田秀和氏が書かれた名文でバッハの音楽の素晴らしさは見知っています。それゆえ吉田氏の文章の引用も必要になってくるのですが。

圧巻は第2章の「精神性の発語─ミサ曲ロ短調/音楽の捧げもの」で展開されるリヒターの精神性へのアプローチの凄さでしょう。礒山雅氏の一文を引用しながら、野中氏の深い見識に包まれたメッセージが続きます。あのロ短調ミサの演奏を前にして「峻厳な響きに打ちのめされた人」は筆者も当方も同様です。譜例を使用しての説明は的確ですし、説得力のあるものでした。音楽史や音楽論を学ぶ学生の皆さんに是非触れて欲しいアプローチでもありますが。
カンタータの第4番の「十字架」の概念とディースカウの表現はその通りです。グレン・グールドの「ゴルトベルク変奏曲」とリヒターとの対比もまた興味深い論でした。

筆者の野中裕氏は、早稲田大学第1文学部を卒業後、東京都立高等学校で教鞭をとられるかたわら、ルネサンス・バロック音楽を専門に歌う「合唱団スコラ・カントールム」を主宰されている指揮者でもあります。
当方も多くのバッハの宗教作品を歌ってきました。本書で紹介されているヘルムート・リリング氏や皆川達夫氏の棒で歌った日々を思い起こしています。音楽が文章から伝わってくるのはリヒターの音源を聴いてきただけでなく、野中氏が実際に棒を振り、バッハの作品と向かい合う時間を取られてきたからこそ、ここまで深い解釈に辿り着いたのは自明です。

アーノンクールの功績を認めた上での74ページで書かれているブランデンブルグ協奏曲への評価もまた同感です。リヒターの南米での演奏旅行でのスペイン語が混在した受難曲のエピソード、カラヤン嫌いの宇野功芳の文章の強烈さ、リヒターによるモーツァルトのレクィエムの演奏への言及、ピリオド楽器の支持者からのリヒター評とその変化、など興味をひく内容が続き、実に読み応えがあり勉強になった労作だと評価いたします。

カール・リヒター フォト・アルバムでの13ページの貴重な写真群、詳細な註、15ページにわたるリヒターの略年譜、ディスコグラフィー、索引と丁寧な編集がなされていました。

1981年2月15日にカール・リヒターが54歳の若さで亡くなってから、ちょうど30年目に本書と出会ったのも何かの縁を感じました。バッハの音楽を生涯追い求めたリヒターの精神性の高さを越えるようなバッハ演奏は21世紀の今日まだ聴くことができていません。

本書の章立てをご参考までに掲載します。
第１章 魂の表現者 バッハとリヒター
　１ バッハ演奏の“カノン”
　２ ミュンヘンのカントール
第２章 バッハ解釈の礎 指揮者として
　１ 新しい共同体の響き─ミュンヘン・バッハ合唱団
　２ 「まことに、この人は神の子であった」─マタイ受難曲
　３ 負のドラマトゥルギー─ヨハネ受難曲
　４ バッハが志向した楽器─ミュンヘン・バッハ管弦楽団
　５ 精神性の発語─ミサ曲ロ短調/音楽の捧げもの
　６ すべては「カンタータ」のために
第３章 霊感が降りてくるとき 鍵盤楽器奏者として
　１ ファンタジーレン─オルガニストの射程
　２ 音楽思考の構築─ゴルトベルク変奏曲
　３ 協働する精神、即興の領分
　　カール・リヒター フォト・アルバム
第４章 演奏解釈の地平 何を、いかに
　１ 二つの『メサイア』、二つの『マタイ』
　２ 三つの顔、世界を駆ける
第５章 伝説の向こう側 日本のリヒター受容
　１ 1969年 伝説の誕生
　２ 1979年 変貌
第６章 新時代への架け橋
　１ リヒター再評価への視座
　２ 小柄な巨人

バッハ:管弦楽組曲第2番&第3番

この演奏、本当に素晴らしいです。バッハとしても最高レベルの部類に入るし、クラッシック全体としてもなかなか良いレベルだと思います。
このCDの曲を聞いた事ない初心者の方でも安心して聞ける演奏ですが残念ながら全曲聞けません。
全曲興味のある方は当CD演奏メンツと同じのリヒターブランデンブルクと管弦楽組曲を全曲聞けるCD盤があるのでそちらを買う事をおすすめします。(このCDより少し高くなります。)

バッハ:音楽の捧げもの

バッハについてはこのトリオソナタのみを３０年聴いていまだに
戦慄、鳥肌をおぼえる。
これよりすばらしいバッハの曲をずっと探しているが見つかっていない。
この曲あってバッハが最高。いろんな方の演奏で常に新しい解釈がなされ続けている。このアルバムはその中の良い例のひとつです。

バッハ:マタイ受難曲

もともとバッハは好きな作曲家ではあったのだが、どういった訳かこれまでにまともに聴いていたのはオルガン曲位で、
近頃になってようやくイロイロと聴き始めている。

自分にとって殆ど馴染みのなかった声楽曲であり、教会音楽を・・・しかも「マタイ受難曲」を聴いてみる事の
後押しとなったのは、それが「人類の至宝」や「バッハの最高傑作」などといった、この曲に与えられた風評からであり、
この演奏を選んだのは、1958年録音のリヒター盤こそがこの曲の「決定的な録音」だというのがあくまで一般的な認識と
されている事実からで、それだけにかなりの気合いを入れて ( 買った時の金額も含めて ) 向き合ってみたのだが・・・

本当のところ、何かにつけて間に挟まれているレチタティーヴォや、CD 3枚分 (3時間17分) という
演奏時間の長さに対しては、未だに馴染めないでいる。
しかしこの曲と演奏のあまりの凄さの前に「何も言えない」というのも正直な気持ちで、
今頃になってこの偉大な曲との「ファーストコンタクトの快感」という喜びを味わっている。
いろんな意味で奇跡的な録音ではないだろうか ?
・・・ という思いは、聴く側でさえ疲労感を感じるのこの長すぎる演奏を、超人的なレベルでパフォーマンスする側の
緊張感を持続させるために必要とされた精神力の強さは、想像を絶するものだったのではないだろうか ?
そして録音された年代に対してこれだけの音質の良さというのも、まずあり得ない事ではないだろうか ?
(モノラルだが、63〜4年頃のビートルズなんかの録音の音質と比べてみると判りやすいと思う)
などといった印象からどうしても抜け出す事ができないでいるところから来ている。

このマタイ受難曲が作曲された時代背景を考えると、この曲を聴く事ができた人って当時どれだけいたのだろうか ?
「今という時代」に生きている事が、いかに幸せな事なのかとふと考えてしまった。かしこ。

バッハ:ミサ曲 ロ短調

~　Kyrie冒頭の合唱、一分の隙もないその天上のハーモニーは、この演奏がライブであることを忘れさせる。否。この熱気、これは確かにライブによるものであろう。そして、このような演奏がおこなわれた、ということ、これは奇跡としか言いようがないのではないか？
~~
　レニー／ＢＰＯのマラ９、ワルター／ＶＰＯのモーツアルト４０番とともに、もし、この演奏を自分が生で聴いていたら、気も狂わんばかりに涙を流したに違いない、と思わせる、感動的な名演。~

【カール・リヒター】JSバッハ「わがうちに憂いは満ちぬ」BWV21(１/2)

竹井詩織里

竹井詩織里（Shiori Takei） - となり

Kingdom Come

Passion Pit - To Kingdom Come

明和電機

チワワ笛の説明 Description of the Chihuahua whistle

ルアンダ

地雷除去活動（ルアンダからの帰途）青空市場の女性たち

モンキーターン

今さら聞けないシリーズ【モンキーターン】_001

空港

容祖兒Joey Yung Number 6 Concert 空港DVD版本

野球狂の詩

野球狂の詩 木之内みどり

セクションZ

Section 1 - The Communist Manifesto by Friedrich Engels and Karl Marx